İlk Elektronik Parçanızı Nasıl Yapabilirsiniz: Küçük Bir Düzenlemeyle Başlayın

İlk elektronik parça, kaç ses bulabileceğinizin bir testi değildir. Birkaç sesin zaman içinde farklı anlamlar ifade etmesini sağlamak için bir şanstır. Bir ritim, alçak bir ses ve bir müzik fikri, onlara bir başlangıç, bir değişiklik ve geri dönmeleri için bir neden verdiğinizde zaten bir parça haline gelebilir.

Küçük bir paletle 90 saniyeden iki dakikaya kadar tam bir versiyon yapın. Tek bir net döngüyle başlayın, onu kısa bir zaman çizelgesine kopyalayın, ardından zaten orada olanı değiştirerek veya kaldırarak kontrast yaratın. Başka bir ön ayar aramaya başlamadan önce sürümü dışa aktarın.

Bitirmek için yer bırakan bir kısıtlama seçin

İlk parçayı küçük hissettirecek kısıtlamalar yoktur. Dikkatinizi aslında size bir şeyler öğretecek olan müzikal kararlara odaklıyorlar. Bir tempo, varsa bir anahtar merkez, bir bateri seti, bir bas sesi ve bir ana melodik veya dokusal öğe seçin. Tarayıcının geri kalanını bir saatliğine bir kenara koyun.

Dar bir palet her değişikliğin daha duyulabilir olmasını sağlar. Bir ped geldiğinde neyi değiştirdiğini biliyorsun. Davullar zayıfladığında basların nabzın sorumluluğunu üstlendiğini duyabilirsiniz. Bu netlik, etkileyici ancak değiştirilebilir seçeneklerle dolu bir projeden daha faydalıdır.

İlk sekiz çubuğu okunaklı hale getirin

Fikri açıkça ifade eden en küçük bölümle başlayın. Tekme ve perküsyonun bir nabız oluşturmasına izin verin. Basa bu nabızla basit bir ritmik ilişki verin. Daha sonra dinleyiciye takip edecek bir şey veren bir ses yazın veya seçin: bir akor şekli, kısa bir motif, bir ses parçası veya değişen bir doku.

Merkezi ilişkinin ne olduğunu söyleyemiyorsanız, eklemeden önce bir parçayı çıkarın. İlk döngünün muhteşem olması gerekmez. Daha sonraki bir değişikliğin sonuç gibi hissedileceği yeterince açık olmalıdır.

En yeni kısmı sessize alın. Eğer fikir kaybolursa o parçanın gerçek merkez olup olmadığına karar verin. Hiçbir şey değişmezse, daha sonra dekorasyon olabilir. Her iki cevap da faydalıdır.

Parlatmadan önce şekli kopyalayın

Seslerini yeniden tasarlamadan önce ilk bölümü üç veya dört kez zaman çizelgesine yerleştirin. Artık döngü ile düzenleme arasındaki farkı duyabilirsiniz. Bir açıklığı, daha dolgun bir ortayı, daha sessiz veya daha ince bir geçidi ve bir dönüş veya bitişi işaretleyin. Bu harita sade olabilir. Sadece parçanın her dakika aynı şekilde cevap vermeyeceğine dair söz vermesi gerekiyor.

1. Daha azıyla açın. Herşeyi açıklamadan bir iki unsur pistin dünyasını duyursun.
2. Tam fikri oluşturun. İlk döngüyü korumaya değer kılan ilişkiyi getirin.
3. Çerçeveyi değiştirin. Bir çapayı çıkarın, kaydı değiştirin veya bir bölümün ritmik rolünü değiştirin.
4. Bir hatırayla geri dönün. Yolculuğun önemli olduğunu gösteren küçük bir farkla ana fikri geri getirin.

Kaldırarak kontrast oluşturun

Yeni yapımcılar sıklıkla kontrastı başka bir enstrümanda ararlar. Öncelikle sessizliği, alanı veya sorumluluk değişikliğini deneyin. Tekmeyi birkaç bar kadar uzaklaştırın ve perküsyon bölümünün hareketi taşımasına izin verin. Davulları yerinde bırakın ancak bası geri çekin. Ritim seyrekleşirken uyumu koruyun. Bu değişiklikler orijinal materyalin yeni duyulduğunu hissettiriyor.

Kaldırma aynı zamanda hangi parçaların gerçek iş yaptığını da ortaya çıkarır. Eğer parça tek bir ses olmadan tüm enerjisini kaybediyorsa, o ses bir dayanak noktası olabilir. Daha açık hale gelirse, bir karıştırma sorunu yerine bir düzenleme kararı keşfettiniz.

Anlamlı bir değişikliği otomatikleştirin

Otomasyon, kulağın takip edebileceği bir kararı işaretlediğinde çok faydalıdır. Bölüm geldiğinde filtreyi açmayı, parçanın sonunda bir gecikmenin oluşmasını sağlamayı veya davullar geri dönmeden önce sesin etrafındaki odayı değiştirmeyi deneyin. Bir hareketi seçin ve düzenlemedeki belirli bir ana yanıt vermesini sağlayın.

Her parametrede harekete ihtiyacınız yoktur. İyi bir değişiklik zamanın geçtiğini gösterir. İlgisiz hareketlerden oluşan bir koleksiyon, ilk parçanın okunmasını zorlaştırabilir.

Bir sürümü dışa aktarın ve DAW'dan uzakta dinleyin

Pist mükemmel hissetmeden önce dışa aktarın. Dosyayı bir yürüyüşe çıkarın, sıradan bir hoparlörden çalın veya başka bir şey yaparken bir kez dinleyin. Mesafe, düzenleme sorunlarının duyulmasını kolaylaştırır: çok uzun süren bir açılış, kaymanın olmadığı bir orta veya henüz kendini haketmemiş bir geri dönüş.

Sonraki üç kararı yazın ve ardından oturuma dönün. Bir versiyonu bitirmek, üretmeyi öğrenmenin sonu değildir. Bu, bir sonraki adımda ne öğreneceğinizi nihayet duyabildiğiniz andır. Başlangıç ​​noktanız sekiz çubuklu bir fikirse, bu düzenleme kararları onun ilerlemesine yardımcı olabilir.