Mozart journal
DJ の始め方: 最初の 30 分のセットを構築する
DJ への集中的なパス: 小さなライブラリを選択し、フレーズの変更を学び、最初から最後までプレイできる 1 つのセットを構築します。
2026年8月15日6 分で読めます

DJ として学ぶ価値のある最初のことは、セットがどのようにまとまっているかということです。所有しているトラックの数や、すべてのコントロールをどれだけ速く操作できるかではありません。慎重に選んで最初から最後まで演奏する短い曲のシーケンスで、選択、ペース、フレージング、回復を一度に学びます。
すでに理解している 10 ~ 15 曲から 30 分のセットを 1 つ作成します。快適なテンポ範囲に保ち、明確なエネルギー曲線に沿って順序付けし、フレーズ変更時の引き継ぎを練習します。録音して聞き返してから、一度に 1 つずつ決定してください。
すべてのジャンルではなく、レーンを選択してください
初めての DJ ライブラリであなたの好みをすべて説明する必要はありません。あるトラックが次のトラックに語りかけることができる十分な共通点を提供する必要があります。小さなエリアを選択してください。BPM 118 ~ 124 の間の家、同じ密度のレフトフィールド クラブ トラックの連続、または感情的な温度を共有する数曲の曲などです。
これはジャンルに関するルールではありません。これは、耳が仕事を学習しながら変数を減らす方法です。テンポ、リズム、エネルギーが十分に近い場合、あるレコードがドアを開け、別のレコードがドアを閉める理由がわかります。後には、幅の広いジャンプが事故ではなく選択肢になるでしょう。
聞こえる小さな図書館を建てよう
あなたがよく知っている 10 曲は、プレビューしただけの 200 以上の曲を教えることになります。デッキから離れたところでそれぞれの音声を聞いてください。ドラムパターンがどこで変化するか、ベースラインがどこに到着するか、イントロの長さで作業ができるか、エンディングで次のレコードのためのスペースが残されているかどうかに注目してください。
ノート内ですべてのトラックに、オープナー、リフト、リセット、プレッシャー、リリース、クローザーなどの簡単な役割を与えます。役割は、そのトラックが部屋に対してどのような効果をもたらすかを示すため、星による評価よりも役立ちます。あなたは自分自身の決定のための言語を構築し始めています。
開始したい位置に 1 つのキュー ポイントを設定し、終了するフレーズの変更点にもう 1 つのキュー ポイントを設定します。あらゆる瞬間を記録しようとしないでください。レコードを再生したときに驚かれるほどの十分なスペースを残してください。
フレーズの変更に任せましょう
ビートマッチングにより、2 つのドラムの速度が一致します。フレーズによって、彼らの同意が何かを意味するかどうかが分かります。ほとんどのダンス ミュージックでは、要素が到着したり、離れたり、役割が変わったりするなど、小節のグループに目に見える目印が表示されます。これらのランドマークのいずれかの近くに次のトラックを持ってくると、センスを加える前にトランジションが意図的に聞こえるようになります。
パターンを感じるのに十分な数を数えてから、算数よりも音楽を信頼してください。あなたは招待状を聞いています。新しいセクションでは、新しいレコード用のスペースが作成されることがよくあります。忙しいボーカルや充実した低音域では、しばしば待たされることがあります。
状況に合わせてトランジションを練習する
最も安全な 8 小節からのみトランジションをリハーサルしないでください。その前にトラックを開始し、ハンドオーバーを再生してから、新しいトラックをしばらくライブ状態にします。ここで、エネルギーの上昇が速すぎるかどうか、ローエンドのスワップが混雑していると感じているかどうか、または次の選択がすでに行われているかどうかを知ることができます。
- 次のトラックを静かに導入してください。リスナーに新しい音楽のアイデアに気づいてもらう前に、脈拍を合わせてください。
- ローエンド用の共有ジョブを 1 つ選択します。一方のトラックがベースを担当する間、もう一方のトラックがベースを担当し、きれいに交換します。
- 結果をそのままにしておきます。移行がうまくいったかどうかを判断する前に、次の瞬間を聞いてください。
重要なのは、すべての引き継ぎを目に見えないようにすることではありません。顕著な変化は、セットの形状に従って起こると美しくなることがあります。重要なのは、なぜそこでそれが起こったのかを説明できることです。
完全なパスを記録する
最初の録音はスケッチであり、評決ではありません。混合が不完全な場合でも停止しないでください。続けて。合図が遅れたり、ぎこちないブレンドをした後の小さな回復は、一時停止したタイムラインのためではなく、人々のために演奏することを学ぶことの一部です。
鉛筆かメモを開いて一度聞いてください。注意が目覚めた瞬間、エネルギーが理性を失った瞬間、そして次回は別のトラックを選択する瞬間の 3 つだけをマークしてください。それらのメモは、まだ準備ができていないという漠然とした感覚よりも、はるかに優れた練習計画になります。
セットを学んだ後に部屋を学ぶ
部屋を読むことは重要ですが、パニックにならずにプレイできるシーケンスを一度決めてしまえば簡単です。セットを友人と共有したり、料理をしている間にプレイしたり、小さな集まりで着用したりできます。どこで会話が変わるか、どこで何がかかっているか尋ねられるか、どこで自分の順序を信じるのをやめるかに注目してください。
良い部分を残して、別のバージョンを作成します。このようにして、最初のセットが成長します。借用したアイデアが減り、耳が澄み、次の決定がどうなるかをより強く理解できるようになります。自分で素材を作りたい場合は、完成できる小さなアレンジから始めてください。
よくある質問
- DJを始めるには何が必要ですか?
- まずは、2 つのトラック、ヘッドフォン、そしてよく知っている小さな合法的な音楽ライブラリを再生して頭出しする方法から始めます。最初の有用な目標は、ギアの大規模なコレクションではなく、短いセットです。
- 初めての DJ セットには何曲必要ですか?
- ジャンルと各トラックの再生時間に応じて、最初の 30 分のセットには 10 ~ 15 トラックで十分です。テンポ範囲と互換性のあるエネルギーカーブを共有するトラックを選択してください。
- DJ セットを構築する前にビートマッチングを学んだほうがよいでしょうか?
- 基本的なビートマッチング コントロールを学びますが、実際のトラック シーケンス内で練習してください。フレージング、トラックの選択、変更がどこに属するかを知ることで、このテクニックに音楽的な目的が与えられます。





